Hagamos que el dancefloor sea sagrado de nuevo

En este episodio, Lourdes DJ (Camila Caicedo) abre una conversación que hoy atraviesa a la música electrónica global: límites, consentimiento y responsabilidad. Habla sin pose, desde adentro: cómo se construye una identidad real en el underground, qué significa tocar “para quienes van por la música” (no por el video), y por qué la escena no puede seguir confundiendo libertad con ausencia de cuidado.

Lourdes cuenta cómo empezó en 2019, cómo la inspiró ver a una DJ mujer y cómo, al inicio, sintió esa presión conocida: “demostrar el doble”. Pero su camino no fue de viralidad: fue de disciplina, de aprender sonidos, de sostener criterio, de enseñar con seriedad, y de mantenerse con los pies en la tierra cuando la industria pone a los artistas en un pedestal. En medio de la coyuntura, su posición es clara: creerle a las víctimas, exigir responsabilidad, y entender que el público también tiene poder para cambiar la escena.

Underground vs. comercial: cuando el club es música, no postureo.

Qué se lleva

• La cabina no es solo un lugar para mezclar: también es un espacio de poder.
• Mujer en cabina: autoridad, sesgos y cómo se gana respeto con hechos.
• Fama y poder: por qué endiosar artistas crea asimetrías peligrosas.
• Espacios seguros: responsabilidad de promotores, cultura de cuidado y prevención.
• Cuidarnos entre ravers: si vemos algo raro en el dancefloor, intervenir.
• Ética del oficio: enseñar/crear sin atajos, con amor y convicción

Texto de la descripción del episodio en YouTube. La transcripción completa se publicará aquí.